Структурований курс для початківців у графдизайні, що поєднує освоєння Adobe Photoshop та Illustrator з розробкою власних проєктів – від постерів та логотипів до дизайну паковання та книжкових розворотів.
Програма складається з 28 занять, які охоплюють повний цикл роботи графічного дизайнера. Курс починається з вивчення професійних інструментів Adobe Photoshop та Illustrator, після чого переходить до фундаментальних основ дизайну.
Студенти вивчають основи композиції, колористики та типографіки. Особлива увага приділяється роботі з українською кирилицею, розумінню її історичних форм та особливостей. Курс також включає вивчення принципів створення айдентики, роботи з брендами та генерації креативних ідей.
Протягом навчання учасники створюють різноманітні проєкти: від музичних постерів та шрифтових композицій до дизайну пакування та логотипів. Фінальним проєктом стає реальний кейс для волонтерської організації, що дозволяє отримати досвід роботи з реальним клієнтом.
Програма включає роботу з сучасними інструментами, включаючи штучний інтелект (Midjourney та Stable Diffusion) для створення ілюстрацій. Студенти також вчаться працювати з мокапами та готувати макети до друку.
Завершальна частина курсу присвячена практичним аспектам роботи в індустрії: створенню портфоліо, роботі з клієнтами, визначенню вартості проєктів та вибору між роботою в агенції та фрилансом.
Дворічний курс з комп’ютерної графіки та дизайну від IT STEP Academy, що охоплює сім напрямків – від графічного дизайну та UI/UX до 3D-моделювання та створення ігрових локацій в Unreal Engine
Програма складається з п’яти основних напрямків: графічний дизайн, 2D motion design, UI/UX дизайн, створення фотореалістичного дизайну інтер’єру/екстер’єру та розробка персонажів з оточенням. Навчання доступне у двох форматах: онлайн стаціонар та напівстаціонар.
Студенти працюють з професійними інструментами Adobe (Photoshop, Illustrator, InDesign, Premiere, After Effects), Autodesk (3ds Max, Maya 3D), а також вивчають ZBrush, Blender та Unreal Engine. Значна увага приділяється роботі з реальними проєктами та формуванню професійного портфоліо.
Програма охоплює створення рекламних матеріалів, розробку фірмового стилю, відеомонтаж, створення анімації, веб-дизайн та 3D-моделювання. Додатково вивчається робота зі штучним інтелектом (Midjourney) для генерації зображень.
Заняття проводяться онлайн з постійною підтримкою викладачів-практиків. Програма включає регулярні вебінари та воркшопи з запрошеними експертами галузі. Студенти мають можливість навчатися у зручний для них час та місці.
Академія допомагає студентам у формуванні портфоліо та сприяє працевлаштуванню через мережу партнерських компаній. Випускники можуть працювати як у локальних, так і в міжнародних компаніях, або розвиватися як фрилансери.
Практичний курс-туторіал з Adobe Illustrator, що охоплює весь базовий функціонал програми – від роботи з кривими Безьє та шарами до створення власних пензлів та піксель-арту за 28 занять.
Програма розділена на чотири основні блоки, кожен з яких завершується практичним домашнім завданням. Курс побудований за принципом поступового ускладнення: від базових понять до створення складних композицій.
Студенти вивчають основи роботи з векторною графікою, включаючи роботу з шарами, кривими Безьє, точками, текстом та масками. Особлива увага приділяється створенню власних пензлів, піксель-арту та автоматизації робочих процесів.
Програма охоплює всі базові інструменти Adobe Illustrator: від налаштування робочого простору до роботи з панеллю Pathfinder, ефектами та трансформаціями. Учасники вчаться працювати з різними форматами файлів для друку та цифрових медіа.
Кожен блок навчання завершується створенням практичного проєкту: від простих геометричних композицій до складних робіт з текстом, фото та симетричними елементами. Студенти отримують навички створення креативного контенту для різних цифрових каналів.
Після завершення курсу учасники здатні самостійно працювати з програмою для виконання різноманітних завдань, створювати професійний контент та починати кар’єру в графічному дизайні.
Практична програма для опанування графічного дизайну, що включає роботу з Photoshop, Illustrator та InDesign, вивчення типографіки, теорії кольору та створення реальних проєктів – від YouTube-мініатюр до cookbook-макетів.
Програма постійно оновлюється та включає як фундаментальні основи дизайну, так і сучасні тренди, включаючи роботу зі штучним інтелектом. Курс охоплює типографіку, теорію кольору, композицію, роботу з фотографіями та створення макетів.
Студенти працюють з трьома основними програмами: Adobe Photoshop для редагування фото та створення обкладинок, Adobe Illustrator для векторної графіки та розробки логотипів, Adobe InDesign для верстки багатосторінкових видань. Кожен розділ включає практичні проєкти з реального світу.
Програма приділяє особливу увагу створенню брендингу та логотипів, включаючи техніки брейнстормінгу та мапування ідей. Студенти вивчають створення YouTube-мініатюр, роботу з соціальними мережами та 3D-об’єктами в Adobe Illustrator.
Курс включає численні довідкові матеріали: посібники з типографіки, теорії кольору, поєднання шрифтів та роботи з сітками. Окремий розділ присвячений історії графічного дизайну за останні 130 років.
Фінальна частина курсу зосереджена на професійному розвитку, включаючи пошук власної дизайнерської ніші (від дизайну логотипів до UI/UX), створення портфоліо та розуміння різних напрямків роботи в індустрії.
Фундаментальний курс з графічного дизайну від California Institute of the Arts, що охоплює всі базові принципи – від роботи з кольором, ритмом та патернами до створення власних серій зображень та типографічних композицій
Програма складається з шести модулів, що охоплюють основні елементи графічного дизайну. Курс починається з вивчення базових концепцій та поступово переходить до складніших тем, включаючи роботу з зображеннями, типографіку, колір та композицію.
Студенти виконують практичні завдання з створення власних серій зображень, експериментують з типографікою, створюють монограми та візитівки. Особлива увага приділяється роботі з візуальними контрастами, ритмом та патернами в дизайні.
Програма включає систему взаємного оцінювання робіт (peer review), що дозволяє отримувати зворотний зв’язок від інших студентів. Курс містить як обов’язкові, так і додаткові завдання для поглибленого вивчення матеріалу.
Після завершення курсу учасники вміють: Працювати з кольором, візуальним ритмом та патернами Використовувати масштаб, вагу, напрямок, текстуру та простір у композиції Працювати з типографікою та експериментувати з формами літер Створювати серії зображень різними техніками
Курс повністю онлайн та включає відеолекції, практичні завдання та інтерактивні елементи. Навчальні матеріали доступні англійською мовою з можливістю перегляду в зручному темпі.
Курс з персонажної ілюстрації від провідного ілюстратора Fedoriv Agency, що охоплює весь процес – від пошуку референсів та створення скетчів до роботи з кольором та текстурами.
Курс охоплює весь процес створення персонажів: від базових концепцій до фінальної презентації проєктів.
Студенти вивчають різні аспекти створення персонажів: роботу з формами, емоціями, стилями та кольорами. Особлива увага приділяється пошуку унікальних “фішок” персонажів та основам покадрової анімації.
Програма навчає комунікації з клієнтами, створенню брифів, роботі з мокапами та оформленню портфоліо на Behance. Учасники отримують практичний досвід роботи з реальним клієнтським брифом.
Протягом курсу студенти створюють двох персонажів для свого портфоліо, один з яких розробляється на основі брифу від реального клієнта. Кожен проєкт супроводжується детальним фідбеком від викладача.
Випускники курсу здатні створювати унікальних персонажів для різних сфер застосування: від книжкових ілюстрацій до рекламних кампаній, вміють працювати з анімацією та професійно оформлювати свої роботи в портфоліо
Поглиблена програма вивчення теорії дизайну, що допомагає перейти від початківця до експерта через розуміння принципів кольору, типографіки, композиції та брендингу з постійною підтримкою інструкторів.
Програма складається з понад 4,5 годин відеоматеріалів та практичних проєктів, що охоплюють основи дизайну, теорію кольору, типографіку, композицію та брендинг. Курс побудований за принципом поступового ускладнення, де кожен новий урок спирається на попередні знання.
Студенти працюють з реальними проєктами, які можна одразу застосувати у професійній діяльності. Особлива увага приділяється роботі з Adobe Photoshop та Canva, хоча принципи, що викладаються, можна застосовувати в будь-яких графічних редакторах.
Програма охоплює широкий спектр тем: від основ композиції до створення логотипів та брендингу. Учасники вивчають фотографічну композицію, дизайн інтерфейсів, користувацький досвід та сучасні тренди в дизайні.
Окремий розділ курсу присвячений юридичним питанням у дизайні, включаючи роботу з авторськими правами та торговими марками. Це допомагає студентам уникнути потенційних правових проблем у майбутній роботі.
Практичний курс-туторіал з Adobe Photoshop, що охоплює всі базові інструменти – від роботи з шарами та масками до створення власних пензлів та текстур для різнопланових дизайнерських завдань
Програма побудована за принципом поступового ускладнення та складається з семи основних блоків, кожен з яких завершується практичним домашнім завданням. Курс починається з базових понять про векторну та растрову графіку і поступово переходить до складних технік редагування.
Студенти вивчають роботу з шарами, масками, текстом, фільтрами та ефектами. Особлива увага приділяється створенню власних пензлів, текстур та роботі з векторною графікою. Учасники також опановують техніки ретушування фотографій та створення колажів.
Програма охоплює всі основні інструменти Photoshop: від базової навігації та роботи з шарами до складних ефектів, включаючи Motion Blur, Pointillize та фільтр “Пластика”. Студенти вчаться працювати з різними форматами файлів та налаштуваннями для друку та веб-використання.
Кожен блок завершується створенням практичного проєкту: від простих геометричних композицій до складних колажів з використанням власних текстур та пензлів. Додатково вивчаються можливості автоматизації процесів за допомогою плагінів. Після завершення курсу учасники здатні створювати різноманітні графічні матеріали: від простих композицій до складних колажів, вміють ретушувати фотографії та працювати з векторною графікою, що дозволяє розпочати кар’єру в графічному дизайні.
Курс для розвитку дизайн-мислення, що розкриває секрети створення інтуїтивних інтерфейсів, роботи з брендингом та перетворення презентацій на захоплюючі шоу через 10 інтенсивних занять
Програма складається з 10 занять, які охоплюють широкий спектр тем: від розуміння базових принципів дизайну до створення інтуїтивних інтерфейсів та роботи з брендингом.
Студенти працюють у командах над трьома різними проєктами, де кожен має можливість спробувати себе в різних ролях: дослідника, дизайнера та артдиректора. Кожен проєкт завершується презентацією та отриманням детального фідбеку від викладача.
Курс глибоко занурюється в психологію сприйняття дизайну, включаючи вивчення того, як працює людський мозок, що таке дофамінова петля та як створювати інтуїтивні інтерфейси. Особлива увага приділяється розумінню універсальних законів дизайну та етапам професійного розвитку.
Програма включає важливі аспекти професійної діяльності: від навичок командної роботи та нетоксичної критики до створення презентацій та роботи з брендингом. Студенти вчаться знаходити власний стиль та створювати унікальні дизайнерські рішення.
Випускники курсу отримують навички створення оригінального дизайну, який виходить за межі стандартних шаблонів, розуміння психології користувачів та вміння працювати з різними аспектами дизайну – від інтерфейсів до айдентики.
Практичний майстер-клас від експертів з міжнародним досвідом, що навчає створювати переконливе портфоліо навіть без реальних брифів та нагород, використовуючи проактивний підхід та креативне мислення.
Програма складається з трьох основних блоків, які охоплюють створення портфоліо без брифу, техніки спрощення та методи самопрезентації. Лекція проводиться англійською мовою та доступна у форматі відеозапису.
Felipe Galiano має 15 років міжнародного досвіду роботи з такими брендами як Google, YouTube Music та Nike. David Krueger є володарем численних престижних нагород, включаючи дев’ять олівців D&AD та сімнадцять “Каннських левів”.
Курс зосереджений на практичних методах створення портфоліо для початківців, які ще не мають значних досягнень. Особлива увага приділяється проактивному підходу до створення робіт та важливості простоти у презентації своїх ідей.
Учасники отримують розуміння того, як створювати ефективне портфоліо без великого бюджету, як презентувати свої ідеї за 8 секунд та як просуватися кар’єрними сходами в креативній індустрії. Додатково вони вивчають техніки спрощення складних концепцій та методи ефективної самопрезентації.
П’ятимісячний курс з графічного дизайну від Level Up, що охоплює всі ключові напрямки – від створення фірмового стилю та логотипів до дизайну для поліграфії та веб-проєктів під керівництвом UI/UX дизайнера з 8-річним досвідом
Заняття проходять двічі на тиждень у зручний вечірній та денний час. Програма побудована на практичному підході з постійним зворотним зв’язком від викладача через закритий Telegram-чат групи.
Студенти опановують роботу з професійними інструментами: Figma для створення інтерфейсів та прототипів, Adobe Photoshop для обробки зображень та Adobe Illustrator для векторної графіки. Особлива увага приділяється створенню фірмового стилю, логотипів, поліграфічної продукції та веб-дизайну.
Протягом навчання учасники створюють шість проєктів для свого портфоліо, працюючи з реальними завданнями. Вони вчаться застосовувати знання з типографіки, іконографіки та колористики при створенні дизайн-проєктів.
Курс веде досвідчений UI/UX дизайнер з 8-річним досвідом роботи, включаючи міжнародні стажування у Франції та Ізраїлі. Викладач має практичний досвід у поліграфії, брендингу, створенні логотипів та веб-дизайні
FAQ з навчання на графічного дизайнера
Хто такий графічний дизайнер?
Це фахівець, який створює візуальний контент для різних носіїв: від логотипів та брендингу до рекламних матеріалів та веб-графіки. Графічний дизайнер поєднує художні навички з технічними знаннями для створення візуальних комунікацій.
Скільки часу потрібно на навчання?
– Базові курси: 3-6 місяців – Поглиблені програми: 8-12 місяців – Досягнення професійного рівня: 1-2 роки практики
Вартість курсів варіюється від 15 000 до 60 000 гривень, залежно від тривалості та формату. Існують також безкоштовні онлайн-ресурси для самостійного навчання.
Чи потрібно вміти малювати?
Базові навички малювання корисні, але не обов’язкові. Важливіше мати розвинене відчуття композиції, кольору та пропорцій.
– Робота в дизайн-студіях – Фриланс – Корпоративний дизайнер – Власна студія – Віддалена робота на міжнародні компанії
Який рівень заробітної плати?
– Junior: 500-800$ – Middle: 1000-2000$ – Senior: 2000-4000$ і вище
Суми приблизні та залежать від спеціалізації та місця роботи
Як вибрати курс?
Зверніть увагу на:
– Портфоліо випускників – Досвід викладачів – Програму навчання – Формат занять – Наявність практики – Підтримку у працевлаштуванні
Які soft skills важливі?
– Комунікабельність – Тайм-менеджмент – Креативність – Вміння працювати з дедлайнами – Здатність приймати критику – Робота в команді
Як створити портфоліо без досвіду?
– Виконувати навчальні проєкти – Брати участь у дизайн-марафонах – Робити редизайн існуючих брендів – Створювати концепти – Працювати над волонтерськими проєктами
Які знання потрібні для старту?
– Базове володіння комп’ютером – Розуміння основ композиції – Знання теорії кольору – Базовий рівень англійської мови
Як розвиватися в професії?
– Постійно оновлювати портфоліо – Слідкувати за трендами – Вивчати нові інструменти – Брати участь у професійних спільнотах – Відвідувати воркшопи та конференції
Чи потрібна вища освіта щоб стати графічним дизайнером?
Формальна освіта не обов’язкова. Роботодавці більше цінують практичні навички та якісне портфоліо.
Як знайти першого клієнта?
– Через платформи фрилансу – Соціальні мережі – Рекомендації знайомих – Волонтерські проєкти – Участь у конкурсах та тендерах
